温柔的,Gabbana在巴黎首次亮相，在法国土地上展示意大利艺术

巴黎（美联社）——意大利设计二人组杜嘉班纳（Dolce & Gabbana）在其40年历史中首次在法国首都展示他们的作品。巴黎是高级时装的诞生地，如今它发现自己拥有一种强大的意大利风格，与法国的奢侈时尚相抗衡。

正如策展人弗洛伦斯·米勒（Florence m ller）所说，这个信息很直接：“是的，意大利也这样做。”

具有里程碑意义的展览Du Coeur a la Main（从心到手）将于1月10日至3月31日举行，它不仅是一封写给意大利工艺的情书，也是一封写给时尚相互联系的情书。“高级定制的故事是全球性的，”米勒解释说。“刺绣、蕾丝、织锦——它们早在巴黎高级定制服装出现之前就存在了，在意大利、印度等地都有。”

展览占地1200平方米（1400平方码），展示了该公司的Alta Moda和Alta Sartoria系列的200多种外观和300种手工配件，以及西西里陶瓷等物品。它包括10个主题房间，深入研究杜嘉班纳作品的艺术根源。

巴洛克式的宏伟定义了这个系列，毫无疑问是最大限度的，并点缀了层次感。其中最引人注目的是一件受威尼斯穆拉诺玻璃启发的礼服，上面镶嵌着来自1888年的Orsoni Venezia玻璃马赛克，这家玻璃制造商为圣马可大教堂制作了金色马赛克。勒女士将其描述为“织物上的雕塑——纯粹的工艺提升为艺术。”

歌剧占据了舞台的中心。一件镶有金色装饰的黑色天鹅绒礼服展现了贝利尼（Bellini）《诺玛》（Norma）的戏剧性，而威尔第（Verdi）《茶花女》（La Traviata）的浪漫蓝色连衣裙则像咏叹调一样流畅，薄纱层层低语着爱与失去。与此同时，该品牌的偶像人物，如索菲亚·罗兰（Sophia Loren）和娜奥米·坎贝尔（Naomi Campbell），在巨幅画作中永垂不朽。古典的意大利歌剧和传统的西西里民间旋律提供了配乐，增加了戏剧的层次。

但“主之心”不仅仅是成品。杜嘉班纳（Dolce & Gabbana）米兰工作室的五名真正的女裁缝在展览期间现场工作，在参观者眼前制作紧身胸衣、紧身胸衣和紧身胸衣。“这名女裁缝正在缝制蕾丝，而另一名女裁缝则在手工缝制布料，”米勒说。“这是非凡的。这不仅仅是时尚，也是艺术。”

西西里岛，多梅尼科·多尔切的出生地，是这个系列的核心。传统的西西里手绘小车、陶瓷和蕾丝制作技术被编织到高级时装中。然而，这次展览也强调了时尚界经常被忽视的全球影响。

“奢侈品和工匠的流动比我们想象的要多，”米勒说。“凡尔赛宫使用的丝绸和锦缎来自印度，意大利工匠被雇佣来制作镜厅……（时尚）是不断的交流和灵感——这个展览揭示了被时间遗忘的东西。”

长期以来，意大利和法国时尚界一直被视为竞争对手，LVMH和开云集团（Kering）等法国企业集团有时被视为该行业的巅峰。但这次展览挑战了这种等级制度，表明这两种传统的联系比它们的对立更紧密。两者都依赖于“小手”——工匠们的精准和激情，将时装提升为艺术。

“技术可能不同——西西里岛的蕾丝传统与巴黎的剪裁——但高级定制的灵魂是一样的：人性化，”米勒说。展览揭示了法国和意大利工作室的共同创造力，无论是在西西里的工作室还是在巴黎的沙龙。

除了高级定制服装，这次展览还突出了“意大利制造”的广度。日常用品，如Smeg冰箱和咖啡机，经过D&G的改造，反映了意大利工艺的精神，将功能性物品转化为艺术的画布。

“时尚是艺术。它的意义在于激励我们，让我们眼花缭乱，让我们梦想。不管你穿一次还是不穿，它的价值在于它的美观，而不是实用性。”

当被问及这些令人眼花缭乱的礼服是否夸张时——其中许多礼服似乎不可能在街上穿——她笑着回答：“那又怎样？”